TITA Art

TITA Art Mang lại sự tĩnh tại Chia sẻ tất cả những vẻ đẹp của trà: trà Việt Nam, trà Trung Hoa, trà Nhật Bản...
(2)

Mẫu ghế tựa do TITA hợp tác cùng những kiến trúc sư hàng đầu thế giới thiết kế dựa trên cấu trúc gỗ truyền thống từ Lỗ B...
25/06/2026

Mẫu ghế tựa do TITA hợp tác cùng những kiến trúc sư hàng đầu thế giới thiết kế dựa trên cấu trúc gỗ truyền thống từ Lỗ Ban, đưa vào đó nét tối giản hiện đại, và những đường cong công thái học ở mức hoàn hảo giúp người ngồi thoải mái, phù hợp ở các không gian bếp, quầy bar, giúp màu sắc Á đông được lưu động vào căn nhà hiện đại của bạn.

Một trong những điểm đặc biệt của mẫu ghế là trọng lượng nhẹ nhưng kết cấu lại vô cùng vững chắc. Toàn bộ hệ chịu lực được xử lý theo nguyên lý kết cấu truyền thống của đồ gỗ cổ điển phương Đông, giúp ghế đạt độ ổn định cao trong quá trình sử dụng và sở hữu tuổi thọ vượt xa nhiều sản phẩm nội thất thông thường.

Tại TITA, chúng tôi luôn tin rằng một món đồ nội thất không chỉ giải quyết nhu cầu sử dụng. Nó còn góp phần tạo nên khí chất của không gian sống. Từ tỷ lệ, vật liệu, đường nét đến cảm giác khi chạm tay vào bề mặt gỗ, mọi chi tiết đều ảnh hưởng đến trải nghiệm hàng ngày của người sử dụng.

Bởi vậy, chúng tôi không xem chiếc ghế đơn thuần là một sản phẩm. Đó là một tác phẩm được tạo nên từ sự giao thoa giữa kỹ nghệ thủ công, tư duy thiết kế và tình yêu dành cho đồ gỗ.
Hãy thông qua chất để cảm nhận khí. Khí của món đồ sẽ mang lại khí của căn nhà. Vì sao nghệ thuật luôn là tiêu chí của mọi loại hình, bởi ở trạng thái này năng lượng của tác phẩm sẽ giúp nâng tầm khí của cả không gian.

Chiếc Thạch Biều này được chế tác thủ công bởi Tưởng Ngạn (蒋彦) – Đại sư Công nghệ Mỹ thuật tỉnh Giang Tô, Nghiên cứu viê...
25/06/2026

Chiếc Thạch Biều này được chế tác thủ công bởi Tưởng Ngạn (蒋彦) – Đại sư Công nghệ Mỹ thuật tỉnh Giang Tô, Nghiên cứu viên cấp cao Công nghệ Mỹ thuật sư, một trong những tên tuổi tiêu biểu của dòng tử sa Nghi Hưng đương đại.
Sinh năm 1955, ông gia nhập Xưởng Tử Sa Nghi Hưng từ năm 1972 và được trực tiếp chỉ dạy bởi nhiều danh gia hàng đầu của thế hệ trước như Vương Dần Xuân, Lữ Nghiêu Thần và Lý Bích Phương. Sau đó, ông tiếp tục nghiên cứu lý luận tạo hình tại Học viện Công nghệ Mỹ thuật Trung ương (nay thuộc Đại học Thanh Hoa), hình thành nên phong cách nghệ thuật riêng với khí chất cổ phác, kết cấu mạnh mẽ nhưng vẫn giữ được sự viên nhuận và tinh tế đặc trưng của tử sa truyền thống.

Trong hơn nửa thế kỷ gắn bó với nghề, Tưởng Ngạn không chỉ được giới chuyên môn đánh giá cao mà còn được công chúng và các tổ chức văn hóa ghi nhận rộng rãi. Năm 2010, ông được hơn 100 cơ quan truyền thông và tổ chức văn hóa bình chọn là "Mười nhân vật văn hóa tiêu biểu của Trung Quốc", đồng thời được trao tặng danh hiệu "Bậc thầy nghệ thuật tử sa Trung Quốc". Năm 2011, ông được phong tặng danh hiệu Đại sư Công nghệ Mỹ thuật tỉnh Giang Tô. Các năm tiếp theo, ông liên tiếp được công nhận là Người thừa kế tiêu biểu của Di sản Văn hóa Phi vật thể Nghi Hưng và Vô Tích, khẳng định vị thế của một nghệ nhân hàng đầu trong lĩnh vực tử sa đương đại.
Nhiều tác phẩm tiêu biểu của ông đã được các cơ quan văn hóa và bảo tàng lớn tại Trung Quốc sưu tầm. Tác phẩm "Cổ Tỉnh Phong Vân" hiện được lưu giữ tại Tử Quang Các – Trung Nam Hải, trong khi tác phẩm "Tri Túc Thường Lạc Đề Lương" được trưng bày tại Bảo tàng Nam Kinh và nhiều lần xuất hiện trên các ấn phẩm chuyên ngành.

Chiếc ấm hiện tại được chế tác từ Hắc Thô Sa nguyên khoáng tinh tuyển, đi kèm chứng thư đầy đủ. Hắc Thô Sa là dòng tử sa nổi tiếng bởi kết cấu hạt khoáng thô mạnh mẽ, màu sắc trầm cổ và khả năng dưỡng ấm xuất sắc. Sau quá trình sử dụng lâu dài, bề mặt ấm dần hình thành lớp bao tương sâu và óng nhuận, thể hiện vẻ đẹp đặc trưng của tử sa nguyên khoáng.
Đáng chú ý, năm 2014 một chiếc Thạch Biều nguyên khoáng Thô Sa của Tưởng Ngạn dung tích 280cc đã được đấu giá thành công với mức giá 100.800 nhân dân tệ, cho thấy sự ghi nhận của thị trường sưu tầm đối với các tác phẩm mang dấu ấn của ông.
Một tác phẩm phản ánh hơn 50 năm tích lũy nghề nghiệp của một nghệ nhân thuộc hàng đầu của dòng tử sa Nghi Hưng đương đại.

Ghế Tai Quan, hay còn gọi là Ghế Mũ Quan (官帽椅), là một trong những mẫu ghế kinh điển của nội thất Ming. Tên gọi bắt nguồ...
24/06/2026

Ghế Tai Quan, hay còn gọi là Ghế Mũ Quan (官帽椅), là một trong những mẫu ghế kinh điển của nội thất Ming. Tên gọi bắt nguồn từ phần tựa đầu được tạo hình giống chiếc mũ quan thời xưa, với hai đầu vươn ngang sang hai bên như đôi “tai mũ” – đặc điểm tạo nên dấu ấn riêng của dòng ghế này.

Hai đầu tay vịn nhô ra phía trước, kết hợp với hai đầu thanh tựa lưng nhô ra phía sau, tạo thành bốn đầu vươn ra ngoài. Trong nghệ thuật đồ gỗ cổ, đây được gọi là “tứ xuất đầu” – một đặc trưng kết cấu đồng thời cũng được nhiều người xem như biểu tượng của sự vươn lên và khẳng định bản thân.
Quan sát phần chân ghế, các thanh xà được bố trí theo nhịp từ thấp đến cao. Trong quan niệm truyền thống, cách sắp xếp này thường được liên hệ với ý niệm “bước bước cao”, tượng trưng cho hành trình từng bước tiến lên trong học tập, sự nghiệp và cuộc sống.

Chiếc ghế được chế tác từ gỗ Trắc đen già, một trong những dòng gỗ quý được giới sưu tầm đánh giá cao bởi độ ổn định, màu sắc trầm mặc và khả năng tạo chiều sâu cho không gian.

Trong văn hóa Á Đông, hình tượng “quan” không chỉ đại diện cho địa vị mà còn gắn liền với học vấn và phẩm hạnh. Người đỗ đạt làm quan trong xã hội truyền thống thường là những người trải qua quá trình học tập, tu dưỡng và rèn luyện lâu dài. Vì vậy, ghế Tai Quan dần trở thành biểu tượng cho khát vọng lập thân bằng tri thức, cho sự thành đạt đi cùng với nhân cách.

Vẻ đẹp của ghế Tai Quan nằm ở sự cân bằng giữa đường cong và đường thẳng, giữa sự trang trọng và tính tiết chế. Một chiếc ghế đẹp phải có khí chất nhưng không phô trương, có sự uy nghi nhưng vẫn giữ được nét khiêm nhường của người văn nhân.
Chính bởi những giá trị ấy, ghế Tai Quan không chỉ là một món nội thất. Đó là biểu tượng của chí hướng, của học vấn và của một chuẩn mực thẩm mỹ đã được gìn giữ suốt hàng trăm năm trong văn hóa Á Đông.

Bộ đôi chén phấn thái nung củiĐỉnh cao sứ phấn thái nung củi do hoạ công vẽ rồng số 1 Cảnh Đức Trấn hoạ, lò nung củi của...
24/06/2026

Bộ đôi chén phấn thái nung củi
Đỉnh cao sứ phấn thái nung củi do hoạ công vẽ rồng số 1 Cảnh Đức Trấn hoạ, lò nung củi của Tita Art nung, cảnh giới cao nhất của sứ phấn thái.

Chế tác thuần thủ công bởi các nghệ nhân hàng đầu Trấn Cảnh Đức và hoàn thiện bởi lão hoạ sư tuổi nghề cao, tay nghề điêu luyện.
Thân chén phủ lớp men trắng ngà tinh khiết, mềm mại và sâu lắng. Dấu ấn của lửa củi ở nhiệt độ trên 1350°C tạo nên sắc men ấm, nhuận và có chiều sâu mà những phương pháp nung công nghiệp khó có thể tái hiện.
Trên nền men ấy là hình tượng Hồng Long được thể hiện bằng kỹ pháp Phấn Thái thủ công. Từng nét vẽ đều được thực hiện bằng tay, tỉ mỉ, khiến mỗi chiếc chén trở thành một tác phẩm độc bản mang dấu ấn riêng của người họa sư. Giá trị của tác phẩm nằm không chỉ ở công năng sử dụng mà còn ở giá trị thưởng lãm và sưu tầm lâu dài.

Hình tượng rồng ẩn hiện trong mây là một đề tài kinh điển của mỹ học Trung Hoa. Bút pháp vừa kế thừa sự tinh vi của công bút họa, vừa mang tinh thần khoáng đạt của tả ý họa, tạo nên cảm giác linh động và đầy sinh khí.

Trải qua ba lần nung:
Nung củi tạo cốt sứ ở nhiệt độ trên 1350°C.
Vẽ phấn thái vân Hồng long và nung hoàn thiện màu ở khoảng 800°C.
Nung định sắc để ổn định màu men và độ bền của tác phẩm.
Nghệ thuật Phấn Thái là đỉnh cao của hội họa trên sứ. Từ nhân vật, sơn thủy đến hoa điểu đều được thể hiện bằng kỹ thuật tạo khối tinh tế, sắc độ sáng tối phong phú và chiều sâu không gian rõ ràng. Thủ pháp chuyển sắc phức tạp đòi hỏi hàng chục loại bút chuyên dụng cùng trình độ hội họa và kinh nghiệm nhiều năm của người nghệ nhân.

Bởi vậy, thưởng lãm một tác phẩm Phấn Thái cũng giống như chiêm ngưỡng một bức thi họa trên sứ — nơi trong họa có thơ, trong thơ có họa.
Sự mềm mại, thanh nhã và giàu tính hội họa của Phấn Thái tạo nên một vẻ đẹp khác biệt, là sự bổ sung hoàn hảo cho các dòng sứ đơn sắc truyền thống trong không gian trà thất và sưu tập nghệ thuật.

TITA Art được hình thành từ mong muốn đưa những giá trị tinh hoa của nghệ thuật Á Đông vào đời sống đương đại thông qua ...
23/06/2026

TITA Art được hình thành từ mong muốn đưa những giá trị tinh hoa của nghệ thuật Á Đông vào đời sống đương đại thông qua không gian trà thất.
Với chúng tôi, trà thất không chỉ là nơi uống trà. Đó là không gian của sự gặp gỡ, đối thoại, thưởng thức cái đẹp. Trong nhịp sống hiện đại, đây có lẽ là một trong những không gian quý giá nhất để con người được sống chậm lại và thực sự hiện diện với chính mình.

Nếu bạn trân trọng giá trị nghệ thuật trong một gian trà, có lẽ chúng ta có chung một điểm gặp gỡ. Bởi điều TITA theo đuổi không chỉ là nội thất hay trà cụ, mà là đưa nghệ thuật trở thành một phần tự nhiên của đời sống hàng ngày.

Khi bước vào một trà thất, từ bức tranh trên tường đến bộ bàn ghế, từ bình hoa, ấm trà, chén trà đến hương thơm trong không gian, từ âm nhạc vang lên bên tai đến người bạn trà ngồi đối diện, thậm chí cả những vật vô ngôn đang hiện diện trong căn phòng — tất cả đều cùng góp phần tạo nên một trải nghiệm hoàn chỉnh.
Khi ta trân trọng từng chi tiết ấy, không phân biệt chính hay phụ, không xem thứ gì là ngẫu nhiên, thì đó cũng là lúc ta đang trân trọng chính mình. Bởi cách ta đối xử với không gian sống cũng chính là cách ta đối xử với cuộc đời mình ở thời khắc hiện tại.

“Dĩ tu minh xa Sướng vũ điều phong Nhất tô”Thủ pháp hội họa trên sứ Phấn Thái kế thừa trọn vẹn tinh thần của hội họa tru...
23/06/2026

“Dĩ tu minh xa
Sướng vũ điều phong
Nhất tô”
Thủ pháp hội họa trên sứ Phấn Thái kế thừa trọn vẹn tinh thần của hội họa truyền thống phương Đông. Dù là nhân vật, sơn thủy hay hoa điểu, mọi hình tượng đều được thể hiện với khả năng tạo khối tinh tế, sắc độ sáng – tối rõ ràng và tầng lớp không gian phân minh.

Nền tảng của Phấn Thái là công bút họa – lối vẽ đề cao sự chuẩn xác của đường nét, sự tinh vi trong tạo hình và độ phong phú của màu sắc. Tuy nhiên, bên trong sự tỉ mỉ ấy vẫn thấp thoáng tinh thần khoáng đạt của tả ý họa, khiến tác phẩm không chỉ dừng lại ở việc mô tả hình tượng mà còn truyền tải thần thái và cảm xúc. Đặc biệt, kỹ thuật tạo khối và chuyển sắc của Phấn Thái còn tiếp thu những ảnh hưởng từ hội họa phương Tây, đem lại chiều sâu thị giác hiếm thấy trong nghệ thuật gốm sứ truyền thống.

Kỹ nghệ chế tác Phấn Thái vô cùng phức tạp. Riêng việc sử dụng bút đã có đến hàng chục loại khác nhau, mỗi loại đảm nhiệm một công đoạn riêng biệt trong việc phác nét, tô màu, chuyển sắc và hoàn thiện chi tiết. Từ đó đòi hỏi người họa công không chỉ tinh thông kỹ thuật chế tác sứ mà còn phải sở hữu nền tảng hội họa vững chắc cùng nhiều năm khổ luyện.

Bởi vậy, thưởng lãm một tác phẩm sứ Phấn Thái cũng giống như chiêm ngưỡng một bức thi họa trên sứ — nơi trong họa có thơ, trong thơ có họa. Mỗi đường bút, mỗi lớp màu đều mang theo nhịp điệu riêng, dẫn dắt người xem bước vào một thế giới giàu cảm xúc, nơi kỹ nghệ, mỹ học và văn hóa hòa quyện làm một.

Tác phẩm được thể hiện bởi họa công hàng đầu của Nghệ Lâm Đường.

Không gian Tita trong một ngày nắng Hạ ChíHạ nghĩa là mùa hạ, còn “chí” là đạt đến cùng cực, đỉnh điểm.Hạ Chí là ngày mà...
22/06/2026

Không gian Tita trong một ngày nắng Hạ Chí

Hạ nghĩa là mùa hạ, còn “chí” là đạt đến cùng cực, đỉnh điểm.
Hạ Chí là ngày mà Mặt Trời ngừng di chuyển, nằm thẳng hàng với Trái Đất. Bởi thế mà vạn vật được đắm mình trong nguồn ánh sáng Mặt Trời trực diện và vô cùng mãnh liệt, thế giới tự nhiên nay như rực rỡ hơn bao giờ hết trong nguồn sống tuôn chảy dường như vô tận và trong muôn sắc màu sống động.

Trong ngày Hạ Chí, ta cắm cành hoa tươi làm xanh mát không gian trà thất, cùng ngắm nắng thưởng trà, đợi bạn ghé chơi!

Hoàng Thần Tài (Yellow Jambhala) đứng đầu trong “Ngũ Đại Thần Tài” của Phật giáo Kim Cương thừa, đồng thời là một vị Hộ ...
22/06/2026

Hoàng Thần Tài (Yellow Jambhala) đứng đầu trong “Ngũ Đại Thần Tài” của Phật giáo Kim Cương thừa, đồng thời là một vị Hộ pháp tượng trưng cho sự sung túc, phước báu và lòng rộng lượng. Ngài không ban phát của cải để nuôi dưỡng lòng tham, mà giúp người tu hành và người thiện tín không còn bị ràng buộc bởi nỗi lo cơm áo, từ đó có thể an tâm tu tập, hành thiện và xây dựng một đời sống an ổn, tịnh tiến.

Tác phẩm Thangka Hoàng Thần Tài được thể hiện bằng nghệ thuật sứ Phấn Thái (Famille Rose) – dòng sứ hội họa đỉnh cao được cho là xuất hiện vào năm 1713 (Khang Hi thứ 52).
Những lớp màu được chồng nhiều tầng, chuyển sắc mềm mại, tạo chiều sâu và thần thái sống động, đưa toàn bộ vẻ uy nghiêm nhưng từ hòa của Hoàng Thần Tài hiện lên như một bức thi họa trên sứ.

Tác phẩm được chế tác dưới dạng bình phong để bàn, kết hợp giữa nghệ thuật Thangka Tây Tạng và kỹ nghệ sứ Phấn Thái truyền thống. Không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật để thưởng lãm, đây còn là biểu tượng của cát tường, phúc lộc và trí tuệ, mang đến nguồn năng lượng an lành cho không gian sống và làm việc.

Sập mini của TITA được phục dựng theo tỷ lệ thu nhỏ từ mẫu sập La Hán cổ – một trong những biểu tượng tiêu biểu của nội ...
22/06/2026

Sập mini của TITA được phục dựng theo tỷ lệ thu nhỏ từ mẫu sập La Hán cổ – một trong những biểu tượng tiêu biểu của nội thất Ming.

Chế tác một tác phẩm thu nhỏ luôn đòi hỏi kỹ thuật cao hơn so với kích thước nguyên bản. Mỗi đường nét, mỗi mộng gỗ và từng chi tiết chạm khắc đều phải được xử lý với độ chính xác gần như tuyệt đối để không làm mất đi tỷ lệ và thần thái của nguyên tác.
Mỗi chi tiết đều phải được tính toán lại để vẫn giữ được sự cân đối, thanh thoát và tinh thần của nội thất Ming. Chính vì vậy, những mẫu tiểu sập như thế này luôn được giới yêu nghệ thuật và sưu tầm đánh giá cao, không chỉ như một món đồ bày trí, mà như một tác phẩm điêu khắc gỗ thu nhỏ, lưu giữ trọn vẹn vẻ đẹp của những kiệt tác đã tồn tại hàng trăm năm.

Mẫu sập La Hán được TITA phục dựng theo tỷ lệ 1:1 từ một mẫu cổ cách đây hơn 300 năm từng xuất hiện trong phiên đấu giá ...
21/06/2026

Mẫu sập La Hán được TITA phục dựng theo tỷ lệ 1:1 từ một mẫu cổ cách đây hơn 300 năm từng xuất hiện trong phiên đấu giá mùa Thu của Guardian năm 2016. Được chế tác với họa tiết ly hổ vờn linh chi, ở trung tâm là chữ Thọ (壽) – biểu tượng của trường thọ, cát tường và sự hưng thịnh bền lâu trong văn hóa phương Đông.

Điều làm nên giá trị của sập La Hán không chỉ nằm ở vẻ đẹp tạo hình mà còn ở tư duy thiết kế vượt thời đại. Đây là một trong những món nội thất đa công năng tiêu biểu của văn nhân xưa.
- Khi đặt trong phòng khách, hai người có thể ngồi ở hai đầu, quay mặt ra ngoài để tiếp khách và trò chuyện, tương tự công năng của một chiếc sofa hiện đại.
- Khi kê thêm bàn trà ở giữa, sập trở thành không gian đối ẩm, đàm đạo hoặc thưởng trà.
- Đến giữa trưa, chỉ cần hạ chiếc kỷ xuống, toàn bộ mặt sập trở thành một chiếc giường nghỉ. Ba mặt thành bao quanh vừa tạo cảm giác kín đáo, vừa giúp hạn chế gió lùa, mang lại sự thư thái cho những giờ nghỉ ngắn.
Đó cũng là tinh thần thiết kế của nội thất Minh: một món đồ không chỉ đẹp mà còn thích ứng linh hoạt với đời sống, nơi công năng và thẩm mỹ luôn song hành.

Dòng TITA Ming Furniture được phát triển từ những mẫu nội thất kinh điển của thời Minh, tuyển chọn từ các hiện vật tiêu biểu hiện còn lưu giữ trong bảo tàng và các phiên đấu giá quốc tế. Mỗi tác phẩm đều được nghiên cứu kỹ lưỡng về tỷ lệ, kết cấu, vật liệu và tinh thần nguyên bản trước khi phục dựng bằng các dòng gỗ Rosewood quý hiếm.

Điều TITA theo đuổi không phải là sao chép một món đồ cổ, mà là tái hiện một hệ mỹ học đã được kiểm chứng qua hàng trăm năm lịch sử — nơi vẻ đẹp đến từ tỷ lệ hài hòa, kết cấu trung thực, sự tiết chế và khả năng đối thoại với không gian sống.
Khi một không gian được kiến tạo từ những tác phẩm mang giá trị nghệ thuật và lịch sử, nội thất không còn đơn thuần là vật dụng. Chúng trở thành một phần của kiến trúc, nuôi dưỡng nhịp sống, thẩm mỹ và chiều sâu văn hóa của người sở hữu. Đó cũng chính là giá trị bền vững mà TITA mong muốn mang đến trong mỗi không gian.

Address

164A Trấn Vũ, Ba Đình
Hanoi
100000

Telephone

+84964989664

Website

,

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when TITA Art posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Business

Send a message to TITA Art:

Shortcuts

Share